先因后創(chuàng),繼往開(kāi)來(lái)——從第二屆北京青年相聲節(jié)說(shuō)開(kāi)去  

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來(lái)源:中國(guó)藝術(shù)報(bào)
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發(fā)布時(shí)間:2011-12-05

 

  甄齊、李然表演的相聲《輕歌曼舞》 胡 盼 攝

  2011年秋,“第二屆北京青年相聲節(jié)”成功舉辦。

  筆者有幸以工作人員的身份欣見(jiàn)相聲事業(yè)薪火傳繼、人才輩出。喜悅之余,卻也看到了一些不容回避的客觀(guān)現(xiàn)實(shí):相聲作品不再如曾經(jīng)那般深入人心、廣為流傳;演出團(tuán)體各自為戰(zhàn)、左支右絀;演員單打獨(dú)斗、疲于奔命……成因固然復(fù)雜,但卻無(wú)一不在制約著相聲的發(fā)展。

  北京青年相聲節(jié)的成功舉辦,將這門(mén)藝術(shù)形式又一次規(guī)?;赝频搅伺_(tái)前,使我們不得不再次思考:擁有百年歷史的相聲,將以何種姿態(tài)書(shū)寫(xiě)它新的篇章。

   歷史造就機(jī)遇

  眾多老一輩相聲藝術(shù)家無(wú)私關(guān)愛(ài)、甘當(dāng)人梯,引導(dǎo)青年演員們堅(jiān)定不移地走健康、良性成長(zhǎng)之路。只要尊重相聲藝術(shù)的規(guī)律,因勢(shì)利導(dǎo),困境完全可以轉(zhuǎn)化為重生的機(jī)遇。

  相聲藝術(shù)自清末發(fā)源于北京,從市井走入殿堂,由中國(guó)傳向海外,以其獨(dú)有的人文氣質(zhì)和表現(xiàn)方式得以躋身世界藝術(shù)之林,長(zhǎng)期為中國(guó)乃至海外觀(guān)眾接受并喜愛(ài),跨歷三個(gè)世紀(jì)而不衰。

  新中國(guó)成立之初,相聲面臨存續(xù)考驗(yàn):在放任野調(diào)無(wú)腔的低級(jí)趣味和摒棄庸俗封建內(nèi)容之間,相聲前輩們義無(wú)反顧地選擇了后者,并為此努力提高自身政治覺(jué)悟和文化修養(yǎng),積極創(chuàng)作演出反映新社會(huì)、新生活的作品,使相聲成為新中國(guó)社會(huì)文化生活中不可或缺的藝術(shù)元素。

  改革開(kāi)放之后,政通人和,黨的“雙百”方針得以貫徹,在人民群眾日益提高的欣賞水平作用之下,題材廣泛、風(fēng)格多樣的相聲新作層出不窮,諷刺、歌頌、知識(shí)、娛樂(lè)類(lèi)型全面開(kāi)花,題材觸及生活的各個(gè)領(lǐng)域,使得相聲受眾數(shù)量在這一歷史時(shí)期空前增長(zhǎng),涌現(xiàn)出大批緊跟時(shí)代步伐的佳作,隨著電視機(jī)取代收音機(jī),充斥了千家萬(wàn)戶(hù)的休閑時(shí)光,相聲藝術(shù)迅速風(fēng)靡全國(guó),煥發(fā)盎然生機(jī),受到了前所未有的關(guān)注與好評(píng)。本不算龐大的創(chuàng)作和演出隊(duì)伍,一度供不應(yīng)求,萬(wàn)人體育場(chǎng)館座無(wú)虛席觀(guān)看相聲演出的盛況,更是司空見(jiàn)慣。親歷那個(gè)時(shí)代的人們,至今都還記憶猶新。

  然而,電視的視覺(jué)特征與鏡頭語(yǔ)言,決定了其對(duì)動(dòng)作性更強(qiáng)的節(jié)目?jī)?nèi)容與生俱來(lái)的偏好和需求。原本與相聲同為電視晚會(huì)座上賓的小品,逐漸成為了百姓的新寵。專(zhuān)職的小品作家和演員由此應(yīng)運(yùn)而生,其中不乏跨界兼職的相聲界人士,目的無(wú)外乎服務(wù)觀(guān)眾、強(qiáng)大自身,本也無(wú)可厚非,但人的精力終究有限,顧此失彼在所難免。

  待時(shí)過(guò)境遷,電視晚會(huì)盛極而衰,晚會(huì)小品不可避免地隨之式微。人們驀然回首,才發(fā)現(xiàn)曾經(jīng)風(fēng)光無(wú)限的相聲,如今早已面目全非。整整一代成熟的相聲作家和演員,將創(chuàng)作的黃金時(shí)期全都奉獻(xiàn)給了電視熒屏,可被晚會(huì)小品在短期之內(nèi)淘空的創(chuàng)造力與生活積累,卻絕非一朝一夕能夠恢復(fù);更令人惋惜的是,曾經(jīng)對(duì)相聲藝術(shù)傳承至關(guān)重要的梯隊(duì)建設(shè)和人才儲(chǔ)備幾乎被徹底荒廢,本該在青少年時(shí)期專(zhuān)心打牢基礎(chǔ)的年輕演員們,卻把太多的精力傾注于對(duì)演出機(jī)會(huì)的尋覓和把握方面,蹉跎了大好時(shí)光;對(duì)于年輕作者的培養(yǎng)基本斷代,生活體驗(yàn)更成了一句空談,相聲文本的來(lái)源要么仰仗個(gè)別有條件的演員私下邀請(qǐng)創(chuàng)作人士,隨用隨寫(xiě);要么是為專(zhuān)項(xiàng)演出臨時(shí)定制,急就成章;要么直接套用既有作品,改頭換面;更有人干脆將創(chuàng)作環(huán)節(jié)徹底省略,利用網(wǎng)絡(luò)時(shí)代的便捷,將坊間流行的各種笑話(huà)不假挑選地草草羅列,原封不動(dòng)照搬上臺(tái),敷衍了事……這種平時(shí)不燒香,急來(lái)抱佛腳,事前閉門(mén)造車(chē),事后棄之不顧的創(chuàng)作流程,注定了作品內(nèi)容的膚淺和質(zhì)量的平庸。隨著老一代作者和演員的淡出,相聲藝術(shù)漸漸陷入后繼乏人、無(wú)米為炊的窘迫局面。

  更有甚者,某些無(wú)良從業(yè)者利令智昏,飲鴆止渴,從歷史的垃圾堆里將前輩們窮盡幾代心力才徹底摒棄的糟粕翻撿回來(lái),捧為珍寶,假“恢復(fù)傳統(tǒng)”之名,行營(yíng)私肥己之實(shí),令本已形氣羸弱的相聲雪上加霜。

  回顧歷史,不難發(fā)現(xiàn),舉凡真正擁有強(qiáng)大生命力的事物,其發(fā)展道路必然呈現(xiàn)為一個(gè)曲折上升的過(guò)程。相聲以及其他一切擁有豐厚傳統(tǒng)的藝術(shù)形式,無(wú)一不是在每個(gè)時(shí)代的轉(zhuǎn)折點(diǎn)把握時(shí)機(jī),作出正確的選擇,才得以生存、發(fā)展、傳承、發(fā)揚(yáng)。

  事實(shí)上,業(yè)內(nèi)的有識(shí)之士,從未停止過(guò)對(duì)相聲前途的探尋和求索,他們團(tuán)結(jié)全體同仁、發(fā)揚(yáng)前輩的優(yōu)良傳統(tǒng)、實(shí)踐總結(jié)新時(shí)期藝術(shù)規(guī)律,以繁榮創(chuàng)演曲目、娛樂(lè)大眾為宗旨,積極提倡健康文明的相聲。

  北京青年相聲節(jié),是在著名相聲表演藝術(shù)家李金斗的積極倡導(dǎo)和大力推動(dòng)下,由北京曲藝家協(xié)會(huì)主辦的,旨在階段性展示北京地區(qū)新人新作、促進(jìn)相聲藝術(shù)良性進(jìn)步的主題社會(huì)活動(dòng)。它把對(duì)青年人才的培養(yǎng)和原創(chuàng)作品的扶植提升到至關(guān)重要的高度,為北京地區(qū)相聲新作的創(chuàng)編、演員的自我提升、演出團(tuán)體的全面展示,開(kāi)拓了一片廣闊天地。眾多老一輩相聲藝術(shù)家無(wú)私關(guān)愛(ài)、甘當(dāng)人梯,引導(dǎo)青年演員們堅(jiān)定不移地走健康、良性成長(zhǎng)之路。經(jīng)過(guò)了兩屆的磨合,如今已步入正軌,日趨完善,儼然成為北京青年相聲演員向首都觀(guān)眾展示匯報(bào)、交流互動(dòng)的重要平臺(tái),為相聲藝術(shù)的可持續(xù)發(fā)展奠定了扎實(shí)的基礎(chǔ)。

  可見(jiàn),只要尊重相聲藝術(shù)的規(guī)律,因勢(shì)利導(dǎo),困境完全可以轉(zhuǎn)化為重生的機(jī)遇。

   傳統(tǒng)照亮未來(lái)

  相聲傳統(tǒng)并不等于傳統(tǒng)相聲。相聲以諷刺為藝術(shù)特長(zhǎng),兼具歌頌功能,并有品味生活、揭示矛盾、開(kāi)啟智慧、傳播文化的效用。笑,是相聲的形態(tài),但決非本質(zhì)。相聲創(chuàng)作的重點(diǎn),不僅要追求數(shù)量,更要追求質(zhì)量,質(zhì)量的提高,在于增加作品的文化內(nèi)涵。藝術(shù)創(chuàng)作是一門(mén)科學(xué),來(lái)不得半點(diǎn)浮躁和虛假。

  相聲從形成行業(yè)之日起,直至上世紀(jì)80年代,從未間斷地涌現(xiàn)出眾多代表各自所處時(shí)代的經(jīng)典,作為不同歷史時(shí)期的社會(huì)縮影,曾經(jīng)的社會(huì)倫理關(guān)系和道德觀(guān)念、人們的思維方式與精神追求無(wú)不在觀(guān)眾的笑聲中涇渭分明、一目了然。但如果以此作為衡量相聲發(fā)展的標(biāo)志,那么能代表近20年時(shí)代風(fēng)貌的相聲作品鳳毛麟角、乏善可陳,遑論形成氣候。相聲歷史,在這個(gè)時(shí)期無(wú)疑是尷尬的。

  臨場(chǎng)性與直觀(guān)性的審美特征決定了相聲藝術(shù)從電視熒屏重返舞臺(tái)?;貧w劇場(chǎng)的十余年間,基本呈現(xiàn)兩極分化的態(tài)勢(shì),一派主張全盤(pán)復(fù)古,堅(jiān)持演出原汁原味的傳統(tǒng)相聲,“不知有漢,無(wú)論魏晉”,對(duì)現(xiàn)實(shí)生活全無(wú)觸及,自說(shuō)自話(huà),一葉障目,將相聲變成古董;另一派奉行徹底出新,無(wú)視相聲藝術(shù)“因繁就簡(jiǎn)、以簡(jiǎn)代繁”的基本屬性,把經(jīng)過(guò)歷史檢驗(yàn)且行之有效的相聲原理和技法棄之不顧,轉(zhuǎn)而求助于服裝、道具、聲光特效等外部手段,美其名曰“流行元素”,將不成其為相聲的硬說(shuō)成是相聲,指鹿為馬,使相聲淪為兒戲。然而在具體演出實(shí)踐當(dāng)中,兩種極端的思維和嘗試都不約而同地遭遇了困境。全盤(pán)復(fù)古的,因?yàn)闊o(wú)所進(jìn)取而只能在咫尺茶園中枯守,終不免偏安一隅的維系;徹底出新的,由于無(wú)所依托而糾結(jié)于后勁不足的困惑,總難逃鏡花水月的結(jié)局。

  其實(shí),主張全盤(pán)復(fù)古者應(yīng)該思考的是,今天被稱(chēng)為“傳統(tǒng)相聲”的作品,在它們誕生之初,恰恰是當(dāng)時(shí)社會(huì)生活的寫(xiě)照。假如當(dāng)年幾代前輩不曾用他們掌握的藝術(shù)手法記錄書(shū)寫(xiě)下對(duì)其身處時(shí)代鮮活的所見(jiàn)所聞和所思所感,而是抱定相聲最初的形態(tài)和內(nèi)容不放,那么今天的相聲恐怕還停留在八尺屏障里仿學(xué)口技的“暗春”時(shí)代,甚或早就被歷史淘汰;而主張徹底出新的可能沒(méi)有想過(guò),假如東拼西湊、堆砌前言不搭后語(yǔ)的所謂笑料可以被稱(chēng)為相聲的話(huà),那么所有能導(dǎo)致笑聲的言行都可以被稱(chēng)為相聲,果真如此的話(huà),又何必有“相聲”二字存在? 

  拋棄傳統(tǒng),片面追求發(fā)展,便如無(wú)源之水;罔顧創(chuàng)新,一味強(qiáng)調(diào)傳統(tǒng),則會(huì)坐吃山空。對(duì)相聲藝術(shù)傳統(tǒng)的繼承,要牢牢把握住靈魂和命脈。

  其一,相聲傳統(tǒng)并不等于傳統(tǒng)相聲。如果把傳統(tǒng)相聲作品看作是相聲傳統(tǒng)的皮肉,那么更為宏觀(guān)的道德、思想、作風(fēng)、制度等社會(huì)因素,和獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)手法,就是相聲傳統(tǒng)的筋骨和命脈。這些,才是相聲真正區(qū)別于其他藝術(shù)門(mén)類(lèi)的標(biāo)志和特征。

  其二,相聲以諷刺為藝術(shù)特長(zhǎng),兼具歌頌功能,并有品味生活、揭示矛盾、開(kāi)啟智慧,傳播文化的效用。每一段優(yōu)秀相聲作品所包含的生活容量,絕不僅限于情節(jié)本身,而是對(duì)客觀(guān)事物撥繭抽絲般細(xì)致入微的觀(guān)察和栩栩如生的表現(xiàn),對(duì)世事人心的諳熟體驗(yàn)和獨(dú)到見(jiàn)解。透過(guò)表面現(xiàn)象,揭示偶然中的必然,矛盾中的規(guī)律,反應(yīng)生活本質(zhì)。而且上述過(guò)程,都要在觀(guān)眾健康會(huì)心的笑聲中加以體現(xiàn)并得到檢驗(yàn)。

  其三,笑,是相聲的形態(tài),但決非本質(zhì)。笑,更有健康與病態(tài)之分,前者來(lái)自對(duì)真善美的向往,后者源于對(duì)假惡丑的沉迷。應(yīng)該看到,在這個(gè)連昆蟲(chóng)都本能向往光明的世界里,個(gè)別生物的低級(jí)趣味卻是沒(méi)有底線(xiàn)的;但文化藝術(shù),作為人類(lèi)更高層次的精神追求,顯然不能也不會(huì)依賴(lài)欲望推動(dòng)。即使在上世紀(jì)40年代解放前的天津,侯寶林先生也可以堅(jiān)決不說(shuō)葷口和搖尾乞憐的賤話(huà),憑借對(duì)相聲藝術(shù)的潛心探索與精益求精脫穎而出,這充分證明了準(zhǔn)確的定位和正面的追求才是相聲發(fā)展的出路,順應(yīng)歷史和文化的前進(jìn)方向,才能創(chuàng)造高品質(zhì)的笑聲。

  其四,相聲創(chuàng)作的重點(diǎn),不僅要追求數(shù)量,更要追求質(zhì)量,質(zhì)量的提高,在于增加作品的文化內(nèi)涵。所有優(yōu)秀藝術(shù)作品,都在傳遞和倡導(dǎo)著某種積極的價(jià)值觀(guān)。相聲藝術(shù)的價(jià)值觀(guān),是“寓褒貶,別善惡”。諷刺和歌頌決非道德大棒,而是引人向善達(dá)智、去偽存真的階梯。那些打著“聽(tīng)相聲就圖一樂(lè)兒”、“讓人樂(lè)了就是德能之處”的幌子,兜售惡俗趣味的行徑,對(duì)于相聲藝術(shù)品位的提升,有百害而無(wú)一利,應(yīng)該堅(jiān)決予以抵制和杜絕。從業(yè)者要始終保有清醒認(rèn)識(shí),即:相聲并不低于其他任何藝術(shù)形式,而且如果以雅俗共賞作為檢驗(yàn)標(biāo)準(zhǔn),甚至具有更高的優(yōu)勢(shì)。“通俗”作為一個(gè)動(dòng)賓結(jié)構(gòu)的詞匯,其被省略的主語(yǔ),恰恰是與“俗”相對(duì)應(yīng)的“雅”。也就是說(shuō),真正的通俗,應(yīng)該是從“雅”通向“俗”,在“雅”、“俗”之間構(gòu)建起一座溝通的橋梁。由于相聲藝術(shù)以語(yǔ)言為媒介,其富于口語(yǔ)化、動(dòng)作性和節(jié)奏感的表達(dá),往往能把艱深的哲理、枯燥的說(shuō)教,舉重若輕、深入淺出地娓娓道來(lái)。“寓教于樂(lè)”四字,恰如天造地設(shè)般道出了相聲藝術(shù)的意義、價(jià)值和真諦。審美與格調(diào)才是相聲藝術(shù)的唯一目的和終極追求。自尊自愛(ài),同樣能夠贏得健康的笑聲與真摯的喝彩。

  其五,藝術(shù)創(chuàng)作是一門(mén)科學(xué),來(lái)不得半點(diǎn)浮躁和虛假。優(yōu)秀作品不會(huì)憑空產(chǎn)生,它來(lái)自作者和演員對(duì)事業(yè)的信仰和忠誠(chéng),對(duì)生活的開(kāi)掘與感悟,對(duì)藝術(shù)規(guī)律的尊重與生發(fā),以及對(duì)名利得失的達(dá)觀(guān)與超然。身為公眾人物,必須時(shí)刻肩負(fù)社會(huì)道德責(zé)任,由舊社會(huì)撂地賣(mài)藝,到新中國(guó)登臺(tái)表演,相聲人實(shí)現(xiàn)了從被觀(guān)眾俯視到被仰視的地位轉(zhuǎn)換。今天的每一位作者和演員,都要捫心自問(wèn),是否無(wú)愧于這份仰視。只有當(dāng)這個(gè)問(wèn)題的答案皆為肯定之時(shí),才是相聲藝術(shù)真正重光之日。

  胡錦濤總書(shū)記在中國(guó)文聯(lián)第九次全國(guó)代表大會(huì)、中國(guó)作協(xié)第八次全國(guó)代表大會(huì)上的講話(huà)中指出,一切優(yōu)秀的文化創(chuàng)造,一切傳世的精品力作,都是時(shí)代的產(chǎn)物。我國(guó)文藝事業(yè)發(fā)展面臨著難得的歷史機(jī)遇,相聲藝術(shù)正應(yīng)當(dāng)趁此東風(fēng),創(chuàng)作出反映時(shí)代的優(yōu)秀作品,才是對(duì)相聲傳統(tǒng)的真正繼承和發(fā)揚(yáng);只有把握現(xiàn)在,才能創(chuàng)造未來(lái)。

  北京青年相聲節(jié),從無(wú)到有,篳路藍(lán)縷,為相聲事業(yè)的發(fā)展作出了有益的探索與積極的表率。

  期待下一屆,期待每一屆。